WRATH - Le Blog de Lise-Marie Jaillant

Haruki Murakami: “J'écris mes textes entouré de musique”

Le romancier japonais Haruki Murakami ne pourrait pas se passer de musique quand il écrit:

“J'écris mes textes entouré de musique. Il y a autour de moi environ dix-mille vinyles. La majeure partie sont des disques de jazz, et pour le reste, de la musique classique. Les CD ne m'intéressent pas vraiment. Les enceintes sont d'immenses modèles JBL très anciens (cela fait 35 ans que je n'utilise qu'elles). Le matin je me lève à quatre heures, puis je m'installe à mon ordinateur tout en écoutant de la musique à faible volume. [...] Je bois beaucoup de café noir. Je ne travaille que le matin. Et puis, peut-être aussi un peu l'après-midi. Je ne travaille jamais une fois la nuit tombée.”

Je comprends tout à fait ce besoin de s’entourer de musique pour écrire. Quand j’écrivais mon premier roman, j’alternais entre Placebo et Marilyn Manson. Avec une telle playlist, pas besoin de café! En ce moment, dans les rares moments que je peux consacrer à l’écriture, j’écoute le dernier album d’Interpol.

Et vous, quelles sont vos habitudes d’écriture? Musique? Café? Journée ou nuit?

1Q84 - Livre 1, Avril-Juin, par Haruki Murakami, traduits du japonais par Hélène Morita, Belfond, 532 p., 23 euros (le livre 3 paraîtra en mars 2012).

52 ans, est-ce trop jeune pour le titre de “plus grand romancier”?

Pierre Assouline estime que Jonathan Franzen est “un peu jeune” pour être sacré “plus grand romancier américain”. Franzen a pourtant 52 ans, et six livres à son actif. Son dernier roman Freedom vient de sortir en France. Si vous voulez mon conseil: lisez-le à tout prix. Je ne me prononcerai pas sur la traduction française, que je n’ai pas lue. Mais le texte original est vraiment intéressant. Je m’attendais à un pavé illisible, et bien pas du tout: le style est limpide et les personnages sont vraiment réalistes. Un bon portrait d’une famille américaine avec ses désirs et ses problèmes.

Bref, Franzen a bien mérité la couverture de “Time” (un honneur habituellement réservé aux plus grands romanciers, de William Faulkner à Gertrude Stein en passant par James Joyce et Virginia Woolf). Ce qui est sûr, c’est qu’Assouline n’est pas prêt d’être sélectionné par “Time” (malgré son âge avancé et ses nombreuses publications...)

Manuel Carcassonne et la “non-affaire” de plagiat chez Grasset

Après l’affaire de la biographie d’Hemingway “écrite” par PPDA, c’est au tour de Joseph Macé-Scaron de se faire épingler pour plagiat. Macé-Scaron est un poids lourd du milieu de l’édition: “Directeur du mensuel Le Magazine littéraire, directeur adjoint de l'hebdomadaire Marianne, animateur de l'émission "Jeux d'épreuves" sur France Culture, chroniqueur littéraire à la radio et sur plusieurs chaînes de télévision, [et] ancien journaliste au Figaro” comme le rappelle le Monde du 24 Août.

Bref, Macé-Scaron est un homme pressé. Si pressé qu’il a “emprunté” de longs passages d’un livre de Bill Bryson. Il reconnaît aujourd’hui avoir fait une “connerie.” Mais pour son éditeur Manuel Carcassonne (qui s’occupe également de Philippe Jaenada chez Grasset), un peu de copier/ coller n’a jamais fait de mal à personne. “Il n’y a pas de plagiat. C’est une non-affaire,” a affirmé Carcassonne. Bah voyons! Des pratiques qui apparaîtraient inacceptables dans n’importe quel milieu professionnel sont en revanche tolérées à Saint-Germain.

Comme l’écrit La Lettrine, "Pourquoi, en effet, passer des heures à écrire et corriger un livre quand on sait qu’au bout de quelques semaines seulement celui-ci aura disparu des librairies ?"

Marien Defalvard n’a pas tout compris à son propre roman

Marien Defalvard, vrai-faux aristocrate, vrai-faux lycéen, vrai-faux romancier, n’a visiblement pas tout compris à son propre roman. En réponse à un post bien gluant de compliments comme le Buzz littéraire sait en produire, voilà le commentaire qu’a laissé Defalvard:

Chère Madame,
Ceci est de loin la meilleure critique que j'ai lue jusqu'à maintenant sur "Du temps qu'on existait". Vous avez admirablement compris le livre ; bien mieux que moi, sans aucun doute.
Bien à vous,
Marien Defalvard

A croire que Grasset lui a mis le roman dans les mains plutôt que l’inverse. Mais non non non, Defalvard aurait commencé à écrire Du temps qu'on existait au tendre âge de 15 ans. Vous y croyez, vous? Moi pas!

Comment je suis devenu un écrivain célèbre!

Vous l’aurez compris, je ne parle pas de moi mais de Thomas Clément. Ou plutôt d’un bouquin recommandé par ce brave Tomtom sur son blog.

Dans Comment je suis devenu un écrivain célèbre, Steve Hely s’en prend à l’industrie du livre aux Etats-Unis. Le personnage principal se met en tête d’écrire un bestseller, histoire de pouvoir s’acheter une maison sur la plage. Il découvre que pour devenir un écrivain à succès, il n’y a vraiment pas besoin d’avoir du talent. Et que pour se faire publier, il suffit de copiner avec les éditeurs.

Mais comme le dit Christophe Greuet sur son blog, la critique du milieu de l’édition ne va pas très loin:
“Hely connaît peut-être trop ces milieux pour vouloir s’y frotter, risquant ainsi la fausse note. Car, avant d’être un jeune écrivain prometteur, son nom est apparu au générique de séries qui ont fait le bonheur des téléspectateurs. Scénariste et producteur de séries telles que The office (version US avec Steve Carrell), 30 rock ou American Dad, Hely connaît les rouages d’Hollywood. Et ce n’est pas un hasard si son premier roman, dont le potentiel cinématographique est évident malgré une grande qualité littéraire, sera adapté en 2012 par John August, l’un des scénaristes préférés de Tim Burton.”

En clair, Hely sait bien que s’en prendre violemment au milieu de l’édition, c’est risquer de voir les portes se fermer (j’en sais quelque chose!) D’où une critique en mi-teinte, qui ne nous apprend pas grand chose sur les rouages du milieu. Bref, n’est pas Wrath qui veut...

Comment je suis devenu un écrivain célèbre de Steve Hely, traduit de l’anglais (États-Unis) par Héloïse Esquié, éditions Sonatine, 320 pages, 18 €.

Comment intégrer le milieu de l’édition?

Voilà bien longtemps que je n’ai pas actualisé ma rubrique Les Conseils de Wrath. Je me décide donc à répondre à Guillaume, qui m’a envoyé le message suivant:

“Je lis votre blog, et pour aller droit au but, j'aimerais savoir comment "intégrer ce milieu" ?
En fait, j'habite à Paris Bastille, je ne connais personne (du milieu j'entends). Comment se retrouver à table avec les gros éditeurs ? Quel salon, où, quand quoi et qui ? Comment les attirer ?
Je veux écrire et être lu, (même si l'édition va au plus mal en ce moment), c'est au fonds de mes tripes, rien sur terre ne pourra plus m'épanouir que ça, et j'ai des raisons de croire que ma puissance en le domaine dépasse les bornes de l'entendement (rien que ça !)
Je veux à tout prix y arriver, j'en pleurs même, aidez-moi, vous êtes ma dernière bouteille à la mer.”

Intégrer le milieu est vraiment très simple.

Si vous habitez à Paris, il vous suffit d’aller à des signatures du type journée des dédicaces à Sciences-Po. Vous engagez la conversation avec les David Foenkinos et autres morpions du milieu. Le mieux est de jouer au journaliste: vous leur posez quelques questions tout en les filmant. Après, vous mettez ça sur le web. Souvenez-vous que 99.99% des écrivains ont un égo surdimensionné. Sachant qu’ils ont très peu de lecteurs, ils sont toujours flattés de rencontrer des vrais fans (= des wannabes lécheurs de cul).

Si vous n’habitez pas à Paris, il va falloir déménager ou prendre un abonnement TGV. Souvenez-vous que l’action se passe dans la capitale, que vous le vouliez ou non. Quand j’habitais à Londres, je passais régulièrement à Paris pour enregistrer des Podwraths. Une fois que vous aurez une image et un carnet d’adresses, vous pourrez vous passer de vous montrer en chair et en os.

Reste à savoir si vous avez vraiment envie d’intégrer le milieu de l’édition. Prenons mon propre cas. Je suis plutôt maligne, déterminée et dynamique. J’ai toujours réussi tout ce que j’ai entrepris sérieusement. Mon seul vrai échec a été à Saint-Germain-des-Prés. Pourquoi? Parce que le milieu de l’édition ne reconnaît ni le talent, ni la détermination. Aujourd’hui, je vis au Canada. Je suis estimée de mes collègues. Je gagne bien ma vie et je voyage souvent. Est-ce que j’ai fait le bon choix en renonçant à la publication de mon roman? Oui. Je n’aurais jamais supporté de travailler dans un univers qui valorise le copinage sur le talent. A vous de faire vos propres choix...

Marien Defalvard, 19 ans et déjà publié chez Grasset!

Chaque année, le petit monde germanopratin nous fait le coup du génie-adolescent-qui-a-envoyé-son-roman-par-la-Poste. Ces jeunes stars de la rentrée littéraire sont ensuite bien vite oubliées. Qui se souvient encore de Boris Bergmann (Prix de Flore du Lycéen en 2007) ou de Myriam Thibault (lycéenne publiée chez Léo Scheer en 2010)?

Grasset vient ainsi de découvrir un nouveau génie littéraire dans la pile des manuscrits apportés par le facteur. Selon le Buzz littéraire, “Ébloui par ce manuscrit d'un autre temps («Du temps qu'on existait») reçu par La Poste, Charles Dantzig, éditeur chez Grasset, a décidé de le publier.” L’auteur, Marien Defalvard, vivrait avec sa maman à Orléans.

Bien sûr, ça sent le coup marketing à plein nez. Le nom de l’auteur, avec ses relents aristocratiques, s’accorde parfaitement avec la photo  - la mêche romantique, la veste noire et la pose devant le vitrail fin-de-siècle. Le génie romantique personifié! Le bon peuple est prié de s’émerveiller devant cette découverte inouïe et de saluer le flair de l’éditeur. Et n’oubliez pas de répéter après moi: tous les manuscrits envoyés par la Poste sont lus, tous les manuscrits envoyés par la Poste sont lus, tous les manuscrits envoyés par la Poste sont lus (et de temps en temps, un talent est découvert! Alleluia!)

Alain Mabanckou, tiers-mondiste jet-set

Alain Mabanckou a récemment eu droit à un long article dans The Economist, signe que les Anglo-Saxons commencent à s’intéresser de près à son cas. Il vient d’ailleurs d’obtenir le titre de professeur de littérature française à UCLA, la très prestigieuse université de Los Angeles. Pas mal, pour quelqu’un qui a seulement un diplôme de droit...

Mabanckou fait partie de la néo-élite globalisée tout en se posant en rebelle tiers-mondiste. Quand il rencontre ses potes à Jip’s, un salsa-bar afro-caribéen des Halles, il leur parle des ses voyages sur trois-continents. Paris-Los Angeles en passant par Pointe Noire. Mabanckou est publié chez Gallimard dans la collection Blanche et il vient d’obtenir la légion d’honneur. Mais ça l’empêche pas de se présenter comme un subversif qui rejette les règles de l’Académie française pour inventer sa propre langue. Et en tant que premier Noir d’Afrique francophone publié dans la Blanche, il s’est créé l’image d’un pionnier qui marche sur un terrain jusque là réservé à quelques privilégiés (Blancs).

Bref, Mabanckou a réussi à se faire une place au soleil tout en jouant à fond sur une image d’outsider. Ce qui nous montre une fois de plus que pour réussir dans l’édition, l’aptitude au self-marketing a bien plus d’importance que le talent littéraire...

Le grand retour de Florian Zeller!

Et moi qui croyais que le beau Florian Zeller allait enfin sortir un nouveau roman à la rentrée littéraire! Déception! Zeller n’a pas publié de roman depuis 2006, et rien de neuf n’est prévu chez Flammarion cette année. Reste qu’en attendant mon vol à Charles-de-Gaulle, je suis tombée sur une nouvelle inédite de Zeller dans le magazine “Lifestyle” des Aéroports de Paris. “Un homme de trente ans” raconte l’histoire d’un jeune homme tout juste trentenaire qui “fait le deuil de son enfance et s’interroge sur le passage à l’âge adulte.” Pas mal, comme nouvelle d’ailleurs, pour qui aime le style houellebequien.

Extrait: “Je crois sincèrement qu’à trente ans, et pour la première fois depuis très longtemps, on ne sait plus faire d’enfants. C’est un fait sociologique majeur. A moins qu’il ne s’agisse d’une impression, il me semble que le fait d’avoir un enfant a toujours rapproché les parents et consolidé leurs liens; pour ma génération, à l’inverse, le fait d’avoir un enfant est une condamnation presque immediate du couple. La moyenne de mes amis est assez spectaculaire: la séparation intervient en général un an et demi après la naissance de l’enfant. Paris prend ainsi un nouveau visage: celui de jeunes femmes assises sur des bancs, seules, en train de surveilleur leur enfant; celui de jeunes pères célibataires qui hantent les trottoirs de la capitale; celui d’une solitude un peu triste, mais résignée, qui semble s’appuyer sur une poussette, comme on le ferait avec une béquille. Est-ce qu’on est devenu trop égoïste pour supporter tout ce qu’il y a à supporter dans les premiers mois qui suivent la naissance d’un bébé? Avons-nous perdu complètement perdu le sens du sacrifice? Sommes-nous désormais écrasés par la tyrannie de la jouissance?"

Personnellement, j’aime bien ce style. OK, c’est un peu répétitif (5 fois le mot “enfant” dans ce petit extrait) mais ça sonne vrai. Il faudrait vraiment que Zeller se bouge un peu et écrive un vrai ROMAN plutôt que des nouvelles pour les Aéroports de Paris...